11 noviembre, 2026

A días de su gran muestra en Fundación Proa, Maurizio Cattelan dejó definiciones picantes sobre el rol del arte y el mercado

Maurizio Cattelan fotos Constanza Niscovolos

El prestigioso y provocador artista conceptual recorrió la Ciudad de Buenos Aires y reflexionó en una entrevista exclusiva sobre el humor, la incomodidad, su famosa banana y los límites de la creación contemporánea.

El reconocido artista conceptual italiano Maurizio Cattelan se encuentra en Buenos Aires para ultimar los detalles de su primera exposición individual en Sudamérica, la cual tendrá lugar en la Fundación Proa en el marco de su 30° aniversario en 2027. Durante su estadía, el creador de obras emblemáticas como el inodoro de oro America o la recordada banana de Comedian recorrió distintos puntos de la Ciudad de Buenos Aires, visitó el Teatro Colón, navegó por el Riachuelo y participó activamente en el diseño de una muestra que dialogará de forma directa con el barrio porteño de La Boca, incluyendo intervenciones en el exterior del edificio.

En un intercambio epistolar, Cattelan profundizó sobre su visión estética y el impacto de sus creaciones, afirmando que no espera que una pieza artística convierta en mejores personas a quienes la contemplan, sino que le interesa cuando una imagen irrumpe en la mente del espectador sin pedir permiso. Asimismo, reflexionó sobre el humor como un mecanismo para «bajar la guardia» y confrontar al público consigo mismo, destacando que los mejores chistes contienen cuotas de crueldad y no perdonan ni a sus propios autores. Consultado sobre su célebre obra Comedian, el italiano señaló que el objeto material pasa a un segundo plano frente a la enorme cantidad de interpretaciones y debates que genera, negando que se trate de una simple crítica al mercado del arte, un sistema del cual reconoció que la obra también se beneficia.

Por otro lado, el artista compartió su postura sobre la formación académica —ámbito que nunca transitó formalmente—, al sostener que si bien un entorno educativo puede potenciar a quienes ya tienen una dirección propia, ninguna institución puede fabricar a un creador desde cero. Finalmente, respecto al uso de nuevas tecnologías, valoró a la inteligencia artificial como un asistente sumamente eficiente para realizar pruebas y descartar ideas erróneas con rapidez, aunque concluyó que el arte conserva su valor fundamental precisamente al continuar produciendo ideas inesperadas sin necesidad de demostrar una utilidad práctica.